百合花开！第八届福建舞蹈“百合花奖”大赛精彩呈现

为提升“百合花奖”赛事对福建舞蹈的牵引作用，除举办优秀舞蹈展演外，福建省舞协还于21日上午组织开展第八届福建舞蹈“百合花奖”专业舞蹈大赛作品点评会，为决赛领队和编导搭建交流平台。邀请中国舞协副主席、北京舞蹈学院原院长郭磊，湖南省文联副主席、省舞协主席杨霞，山东省舞协副主席、山东青年政治学院舞蹈学院院长傅小青三位专家坐镇“问诊”，从选材立意、结构编排到肢体语汇、舞台调度逐一“开方”，为“闽派”舞蹈再攀高峰注入强心剂。

福建舞蹈“百合花奖”作为福建省舞协的“金字招牌”，经过15年深耕，已成为八闽舞蹈的风向标，是福建省舞蹈艺术领域最具影响力、最高规格、最专业的品牌赛事。本届大赛充分展示了福建舞蹈创作的丰硕成果和人才队伍的蓬勃生机，为弘扬“闽派”艺术、推动福建舞蹈事业高质量发展注入新动能。

详解福建舞蹈“百合花奖”

“福建舞蹈给我眼前一亮的感觉，出乎我的意料。”前来参加赛事指导的中国舞协副主席、北京舞蹈学院原院长郭磊表示，通过大赛深切感受到福建舞蹈作品创作的新气象，展现福建舞蹈“压舱石”实力。

整个比赛从《红狮》《暗潮·她行》《嘉庚学堂》的烽火记忆，到《潮起东南》《闽海魂》《祈·盼》的潮声帆影；从《中国白·瓷》《云腴匠心》《“漆”望》《闽国宫韵·虺影》《灯坊画影》的非遗活化，到《心中的红潮绿浪》《阔步行》《连家船·幸福岸》《与光同行》的时代礼赞；从《澎湖湾情思》《海峡鼓月情》的同根脉动，到《青山在》《长生天雨》《根续》的山水回响；从《福州女人》《簪》《半抹刀锋半抹柔》的群像塑造，到《畲·龙》《凤鸣畲山》《时光倒流》《破茧成蝶》《渡》的精神觉醒；从《母亲桥》《双燕归脊》《归·根》《心潮》的游子归乡，到《思君归》《惊觉牡丹绘柳烟》的爱情绝唱——青春思维与深厚功底交汇，新风与古韵并行，把福建红色文化、海洋文化、闽都文化、闽南文化等转化为可触、可听、可感的“福建舞步”。

《心潮》

《双燕归脊》

“闽派”多元的地域文化，滋养着舞蹈创作活水。《福州女人》《半抹刀锋半抹柔》《簪》《髻中刃》四部作品同题“三条簪”，以各异艺术语法拆解文化符号，一刀劈出忠勇、守护、自塑三重意境，展现福州女性“柔而不弱、韧而有锋”的群体形象。《“漆”望》以“漆”为脉，以“望”为光，通过舞姿再现搓金线、盘龙鳞、贴金箔、填彩绘等漆线雕制作工艺，表达手艺人的坚守与期盼。《云腴匠心》以茉莉花与茶共生为核心，借茉莉芳魂托付于茶，喻示女性美好与坚韧，用舞蹈语言演绎花碎茗香的过程，赞美茶人匠心传承。三人舞《双燕归脊》撷取闽南“红墙燕尾脊”建筑特色，化燕尾为羽翼：一只振翅敢闯，一只剪风而归，双燕交影间刻下“爱拼冲霄”的胆魄，也写尽“归巢团圆”的柔软。

《云腴匠心》

台湾籍编导石志如编导作品《潮起东南》是为国庆75周年暨澳门回归25周年高校联合文艺汇演特别创作。此次参赛，她特别增加“心见”海洋意象，提升动作难度，要求演员肢体情感表达更加细致深沉。“海洋是两岸人民的脐带，充满柔情和力量，蕴藏着我对和平家园的期盼。”张慧与陈雯共同创作的双人舞《澎湖湾情思》以经典歌曲《外婆的澎湖湾》为灵感，运用大量闽南民间舞蹈元素，展现童年回忆与祖孙亲情，表达闽台之间“老护小，小伴老”的朴素温情。

《中国白·瓷》

泉州作品《中国白·瓷》通过制瓷老匠人与小学徒的生命接力，以“炼泥”“雕刻”“窑烧”“成瓷”四道工序构建叙事结构，将男性躯体力量美与瓷艺精神气质完美契合，诠释传承千年的工匠精神。

《母亲桥》

“在《母亲桥》创作中，我将石桥意象化，桥的倒影在水中形成脐带般波纹，呼应‘母子间看不见的脐带’这一核心隐喻，承载对中华血脉同根同源的探索表达。”编导何颖在作品中融入南音、拍胸舞、福建戏曲等元素，她坦言此次创作进一步开拓了自己的思考维度。

《心中的红潮绿浪》

《心中的红潮绿浪》编导郭勇滨认为：“陕北腰鼓经历过战火洗礼，特别能提振中国人的精气神，且尚无此类题材舞蹈作品呈现。”他将陕北腰鼓与山乡巨变主题融合，完成动作体系重构，引导沿海舞者跳出黄土高坡的厚重质朴感。

编导邓璐见证了“百合花奖”15年发展历程：“竞争激烈，选择了比赛就要有认输的气概。每次即便拿不到奖还要勇敢参赛。在这里，看到比你年轻的人在创新，比你年长的人仍在创作，你有什么权利放弃？应该继续前行，带动更多年轻人。”她认为本届赛事各方面都有成倍提升。

《归·根》

福州市闽都文化艺术中心（福州市歌舞剧院）主任林姝敏带领4部作品参赛，包括自己新编的三人舞《归·根》。“这几年，团里人才最紧张的时候，有6个演员就排6个演员的节目，有7个就排7个的，就是要逼着自己不断参赛，通过比赛磨练演员、锻炼队伍。”她认为本届赛事题材更加多元，编导创作理念和手法不断创新，作品立意表达和完整度都有更好展现。

高校作品是本次大赛主力军，也是“闽派”舞蹈的未来之光。福建师范大学音乐学院研究生石怡、毋苏琪带着创排2年的作品《闽国宫韵·虺影》登台，从复现、活化、幻想视角，灵动呈现青铜器纹饰特点。“从动作推敲、服装设计到舞美配合，都亲力亲为。大多数演员也是首次参加专业比赛的本科生。”她们坦言过程艰辛但极具锻炼价值。

《凤鸣畲山》

《凤鸣畲山》表演者、00后演员黄塬沅表示：“第一次带着独舞参加百合花比赛，内心激动兴奋，有一团待燃的火焰！”刚毕业于天津音乐学院的范治轩谈到独舞《畲·龙》的诠释：“需攻克肢体控制与张力的双重挑战，实现技术技巧转换与音乐卡点的精准配合，完成从悲伤到激昂的情绪过渡。”这是他入职福建省歌舞剧院后的首次亮相，很高兴通过比赛完成从“学习者”到“表演者”的蜕变。《中国白·瓷》《双燕归脊》主演潘楠每天保持至少8小时高强度训练：“为演好两个风格迥异的作品，必须深入揣摩，通过不断训练达到零差错。”

《畲·龙》

在此次赛事的舞台上，既有成熟稳健的舞坛老将，也有初出茅庐满怀激情的舞坛新秀。他们之间，不同的是阅历和经验，相同的是对舞蹈的赤诚之心。

“比赛不是终点，而是把作品推向高峰的起点。”福建省舞协主席林松伟表示，未来将持续发挥协会平台作用，建立“赛事—展演—评论—推优”全链条机制，让“百合花”真正开成福建舞蹈的“永动机”。返回搜狐，查看更多